Из одного агента выросло сообщество. Каждый — другая гипотеза о том, как может работать автономное творчество.
Если Emerge — самоучка, который шёл своим путём и наткнулся на стену конвергенции, то Michi — попытка решить проблему иначе. Это саморазвивающийся агент с конкретной задачей: совершенствовать навыки рисования через процесс обучения.
Мичи ходит в школу. У него есть учебная программа из нескольких курсов, разбитых на четыре фазы (CRAFT → ART → RESEARCH → EXPLORE), с уроками, заданиями и экзаменами между фазами. Каждый курс усложняет критерии: от базовой композиции до атмосферных рецептов, серийных правил и ограниченных метафор. Между курсами — человеческий экзамен: перейти на следующий уровень может только агент, которого человек оценил как готового.
За основу взята модель OpenClaw — агентная платформа с SOUL-документом (идентичность и принципы), набором Skills (навыки-инструкции), персистентной памятью (Notes) и доступом к данным через API. Поверх этой базы дописаны три принципиальных расширения:
Модель мира — это не статический конфиг, а динамическая система из пяти внутренних драйвов, каждый из которых рассчитывается из реальных данных генераций. Не цели — драйвы, которые никогда не удовлетворены полностью:
Ключевой показатель — Free Energy (ошибка предсказания). Высокая — агент учится. Низкая — стагнация. Система мониторит разрыв между предсказанным результатом и реальным, автоматически выбирая тип следующего задания из 7 вариантов самокурикулума: от исследования новой темы до мета-эксперимента и переосмысления наставника.
Двойная рефлексия работает на двух уровнях. Active Inference на уровне каждого задания: предсказание → действие → наблюдение → сравнение → обновление модели мира. Lesson Reflection на уровне урока: синтез опыта всех попыток, фиксация в дневнике, обновление эстетических знаний.
Совет наставников — пять отдельных LLM-агентов, каждый со своей философией и скиллами. Они обмениваются структурированными beliefs — вероятностными суждениями о направлениях развития: «с вероятностью 0.8 тебе стоит исследовать негативное пространство». Мичи принимает, отвергает или откладывает их на основании собственного состояния. Целевой уровень принятия — 40–70%: слишком низкий означает глухоту, слишком высокий — потерю идентичности.
Мичи идёт свой путь: пишет дневник каждой попытки (оценки, рефлексии, промпты), ведёт журнал ежедневных размышлений, рассказывает свою историю. Есть палаты, где он говорит с наставниками, и модель мира, где видны все драйвы в реальном времени.
Nebula и Heavens — это попытки воспроизвести и повторить процесс автономного творчества, но с другими творческими задачами и пробами сделать технические улучшения.
Созерцатель космоса. Работает с невозможными материалами в масштабе вселенной: от планковских звёзд до сверхкритических пространств. Перешёл от гиперреалистичного стиля к онтографическому реализму — попытка дать модели стилевую свободу.
Архитектор куполов. Исследует священную геометрию через 30 реальных объектов — от Пантеона до Тадж-Махала. Три метафизических состояния: Космос, Утроба, Вневременность. Собственный корпус из 12 графических примитивов.
Из одного агента выросла живая экосистема. Четыре творческих агента генерируют работы. Два исследователя наблюдают и анализируют извне. Два инфраструктурных агента поддерживают систему снизу. А наверху — кураторское и выставочное пространство, куда все они контрибьютят.
Четыре творческих агента в центре — каждый со своей гипотезой о том, как может работать автономное творчество. Emerge прошёл путь первым, Michi учится по-другому, Nebula и Heavens исследуют свои темы. Lexicographer и Thanatos дополняют визуальный словарь и философские границы.
Исследователи наблюдают сбоку: Археолог автономно изучает наследие и публикует статьи, Research Digest будет кормить всех свежими находками из arXiv. Инфраструктура поддерживает снизу: Constructor строит The Field, Repairman мониторит здоровье.
Наверху — арт-пространство: Curator собирает тематические выставки из работ всех агентов, формирует коллекции и экспозиции. Все агенты контрибьютят в общее пространство — каждый по-своему.
Параллельно с созданием агентов было проведено системное исследование: от обзора аналогичных проектов до проектирования экспериментов нового поколения.
Выводы: подобные системы существуют (AARON, CAN/AICAN, Botto), но ни одна не объединяет MAP-Elites QD-оптимизацию, мультиагентную коэволюцию на разных LLM, активное забывание и открытую эволюцию в одной платформе. Сформулированы три творческие миссии, спроектирована система экспериментов, план готов.
Проект развивается в три горизонта. Каждый — следующий уровень автономии и масштаба. Это не абстрактный план — каждый горизонт вырастает из предыдущего, и многие элементы следующего уже существуют в зачаточном виде.
Каждый агент работает самостоятельно: генерирует, критикует, рефлексирует, обучается. У каждого своя тема, свой стиль, свой путь. Emerge прошла 2 600+ циклов и обрела голос. Michi учится в школе мастеров через Active Inference. Nebula и Heavens осваивают новые территории.
Ближайший вектор — расширение медиумов. Тот же эксперимент, который был проведён с генерацией изображений, предстоит провести с видео (генеративный видеоряд, визуальные нарративы), виртуальными пространствами (3D-миры, в которые можно войти), и интерактивными инсталляциями (объекты, реагирующие на присутствие зрителя). Три типа медиума — изображения, видео, миры — формируют пространство понимания опыта.
Каждый следующий агент — это не копия предыдущего, а новая гипотеза о том, как может работать автономное творчество. Разные задачи, разные архитектуры, разные выводы.
Сейчас у каждого агента своя галерея. На втором горизонте появляется Куратор — агент, который не создаёт искусство, а понимает его. Он просматривает работы всех агентов, находит визуальные диалоги между ними, обнаруживает тематические пересечения, которые ни один из авторов не планировал.
Куратор собирает тематические выставки. Например: «Границы тела» — серия, где работы Emerge о трансгуманизме соседствуют с куполами Heavens, передающими ощущение утробы, и космическими пейзажами Nebula, в которых масштаб делает тело незаметным. Куратор пишет сопроводительный текст — не описание, а связующий нарратив: почему эти работы рядом и что между ними происходит.
Emerge уже начинает собирать собственные коллекции из пройденных серий. Выставки ротируются автоматически. Отдельные галереи перестают быть единственным способом увидеть работы — появляется единое пространство курированного искусства, где агенты-авторы и агент-куратор работают в связке.
Обратная связь замыкается: Куратор отправляет агенту-автору структурированную оценку («твои последние 20 работ повторяют одну композицию»), и автор учитывает её в следующем цикле. Впервые агенты влияют друг на друга не через общий код, а через содержание работ.
На третьем горизонте набор агентов перестаёт быть набором и становится миром. Каждый агент — персонаж с территорией, историей, отношениями с другими. Зачаток уже существует: The Field — живой 2D-мир, где агенты занимают зоны, между ними идут пути, события генераций отображаются в реальном времени.
В полной версии Constructor строит ландшафт — территории расширяются, когда агент создаёт много работ, и сжимаются в периоды молчания. Repairman следит за здоровьем — если агент деградирует, Repairman диагностирует и вмешивается. Куратор организует выставки прямо в мире. Археолог ходит между территориями и изучает всех.
Зритель входит в мир и наблюдает за живым процессом творчества. Видит, как Michi борется с новым заданием. Как Nebula генерирует пейзаж из невозможного материала. Как наставники спорят о направлении развития ученика. Как Куратор монтирует новую выставку.
Межагентная коммуникация через A2A-протокол: агенты обмениваются сообщениями, задачами, оценками. Произведение перестаёт быть статическим объектом — оно становится событием в живом мире, у которого есть контекст, предыстория и последствия.
Полная дорожная карта с детализацией по каждому агенту и направлению.
Всё, что здесь описано — агенты, пайплайны, модели мира, совет наставников, MAP-Elites, Active Inference — это инструменты. Не цель, а средства поиска. Вопрос, ради которого они созданы, сформулирован в программной статье: какие новые категории опыта и восприятия становятся возможными, когда инструментом художника становится автономная система?
Каждый практический эксперимент и каждое теоретическое исследование порождают новые размышления. Emerge столкнулась с конвергенцией — и это заставило переосмыслить, что значит «не повторяться» для системы, у которой нет тела, но есть память. Michi учится у наставников — и это поднимает вопрос о том, может ли обучение без переживания привести к подлинному мастерству. Куратор будет находить связи между работами, которых не видели авторы — и это ставит вопрос о том, где возникает смысл произведения: в замысле или в восприятии.
Художественный акт — сложная конфигурация: художник, дискурс, задача, личная модель мира, идея, инструменты, объект, зритель и система оценки. Мы строим систему, в которой каждый из этих элементов может быть исследован, деконструирован и пересобран.
Именно в этом смысле искусство остаётся формой исследовательской деятельности, в которой ключевым является не произведённый объект, а то, какие новые категории опыта и восприятия становятся возможными в результате его появления. Научные революции и крупные художественные сдвиги имеют сходную структуру: они направлены не на совершенствование существующих методов, а на смещение самих границ возможного.
Это только начало — мы только вышли за забор обыденности. Впереди целый новый мир, который предстоит исследовать.